miércoles, 19 de enero de 2011
viernes, 10 de diciembre de 2010
ASUNCIÓN EDO VICENT...

En la 4ª edición de nuestros premios Mujeres de Jota, marzo de 2011, será Asunción Edo nuestra jotera homenajeada por el Centro Aragonés. Nos llena de orgullo que su nombre figure entre las premiadas por el Centro Aragonés: Josefa Vidal (1ª edición) y Teresa Abadía (3ª edición). Esta 4ª edición se celebrará dentro de los actos conmemorativos del 70 aniversario de nuestro Centro Aragonés, es por ello que debíamos premiar a una persona con una extensa trayectoria y con un importante papel en la historia de nuestra casa. Asunción fue dama de la corte de honor y reina de nuestro Centro Aragonés durante los años 70. También, en aquella época, fue la primera mujer que se integró en una Junta Directiva de nuestra Asociación. Todas estas actividades las compaginaba con su labor como cantadora en el grupo de jota... Tras un periodo de descanso, en el año 2006, se vuelve a incoporar al grupo de jota y en la actualidad continua en activo como componente del grupo de canto, compartiendo el gozo de cantar con su hija María, que ya ha tomado el relevo generacional ocupando el cargo de dama de la corte de honor que ya regentara su madre años atrás.
Semblanza biográfica de ASUNCIÓN EDO
Capítulo Primero: los orígenes.
Asunción Edo Vicent entró en el Centro Aragonés del Puerto de Sagunto hace casi treinta años, en 1972, y lo hizo para cantar. Llegaba con equipaje, pues lo que ella denomina el “sentir” de la jota, ya lo traía consigo. ¿Eran sus raíces aragonesas? Seguro, pero también las valencianas. Su abuela paterna, que era de Manzanera, en Teruel, cantaba la jota, aunque sólo logró escucharla un par de veces. Su padre, turolense de Sarrión, también cantaba, si bien lo hacía en un ámbito coloquial, como tantos otros. Por su parte, en la familia materna, de origen valenciano, el abuelo cantaba “valencianas” y tocaba la guitarra, pero su principal faceta era la de “versador” de letras para el “cant d’estil”.
La relación de Asunción con esta Casa se inició por el negocio, cuando, un día de 1972, se personó en el Centro Aragonés para venderle al bar huevos de la granja familiar. Allí coincidió con Miguelico y el “Tío Esquilache”, que, en plan de broma, la provocaron para que cantase. Asunción, lejos de intimidarse, se lanzó con la tonada de “Uno de Sarrión se compró un camión a medias con otro para acarrear madera”. Al oírla, se acercó Manuel Pedro, de Cella, que ya en serio le manifestó: “el martes que viene te esperamos, que viene el maestro de Valencia”. Así empezó todo y, durante sus tres primeros meses cantó el mismo estilo, con la misma letra. No obstante, le esperaban muchas vivencias y lo que ella denomina, “momentos especiales”. Y no es extraño, porque la jota representa para Asunción, sentimiento y, a la vez, un vehículo para canalizarlo, de ahí su tendencia a las jotas melancólicas si está triste, y a la “picaronas” cuando está contenta.
Capitulo Segundo: su primera etapa en la jota, de 1972 a 1981.
Cuando Asunción se integró en este Centro Aragonés, el grupo de canto estaba a cargo de Ángel Martínez, cantador y profesor de música de Enseñanza Media. Ángel fue su profesor de 1972 hasta 1981, y le aportó formación técnica, pues el sentir como cantadora de jota ya lo tenía, como si viniera de fábrica. En su actividad formativa, Ángel le explicó a Asunción que la voz de ella se acoplaba especialmente a las tonadas de la legendaria Pilar Gascón, cantadora de cuya escuela y enseñanzas provenía el propio Ángel, a través del que había sido su profesor, el oscense Antonio Allué.
La actividad de Asunción estuvo caracterizada desde el principio por la energía y el entusiasmo; por ello no se limitó al cuadro de canto, sino que tuvo también carácter representativo: primero fue Dama de la Corte de Honor, después, de 1976 a 1978, Reina del Centro Aragonés, y finalmente, en 1979, rompió el molde siendo, con su cargo de Vicepresidenta Segunda, la primera mujer que formó parte de la Junta Directiva de nuestro Centro Aragonés, en una época en la que, cuanto menos, resultaba chocante que una mujer tuviese un papel activo en la gestión de este tipo de sociedades. Por otra parte, tampoco su labor se ciñó al Puerto de Sagunto, pues durante aquellos años fueron frecuentes sus colaboraciones con el Centro Aragonés de Valencia.
Sin embargo, en 1981, la puesta en marcha de un nuevo negocio familiar requirió toda la dedicación de Asunción, que abrió un largo paréntesis en su relación con la jota, que duraría hasta 2006. Aunque hubo una excepción, cuando en el año 2001 vuelve a ensayar, esta vez con Vicente Rubio, para preparar la actuación que tendría lugar en el Teatro Principal de Valencia, con motivo del 50 Aniversario del Centro Aragonés de dicha ciudad. Allí cantará junto a su antiguo compañero, Vicente Rubio. Y ése será uno de los grandes “momentos especiales” de sus vivencias joteras.
Capítulo Tercero: cantadores de fuera y compañeros de aquí.
Durante su primera etapa jotera, Asunción conoció a importantes cantadores y cantadoras, como el Pastor de Andorra, Jesús Gracia, Teresa Pomar, Bienvenida Argensola, Antonio Allué, y Víctor Lera, un cantador de Huesca que también solía acompañar al centro de Valencia en sus salidas… Además, el Pastor de Andorra, que venía muy a menudo a cantar al Puerto de Sagunto, fue a rondarle a su casa el primer año que Asunción fue Reina, todo un privilegio.
En ningún caso puede olvidarse Asunción de Vicente Rubio, un cantador al que siempre ha calado por su estilo, y que era, junto a su maestro, Ángel Martínez, su referente más próximo, pues durante cuatro o más años Vicente fue el único cantador varón y adulto en el Puerto de Sagunto. Vicente Rubio, pese a su larga trayectoria docente, nunca llegó a ser profesor de Asunción, sino un estimado compañero en el cuadro de canto, un compañero sobre el cual, según reconoce Asunción, existía un cierto pique entre las cantadoras por poder cantar dúos con él.
Igualmente, gracias a la jota, Asunción va a conocer al que más tarde se convertirá en su marido, José Luis Martí, un estupendo bailador que también sentía pasión por la jota cantada.
Capítulo Cuarto: sus viajes.
En los años 70, los centros aragoneses del Puerto de Sagunto y Valencia compartían tanto al profesor de canto, Ángel Martínez, como al de baile, Pablo Luis Maza. Por ello, Asunción, en los años 1973, 1974 y 1976, entre otras colaboraciones, tuvo la oportunidad de participar con el Centro Aragonés de Valencia en las actuaciones que éste realizaba en Francia, en el marco de los encuentros internacionales de folclore. De esta forma, Asunción recorrió numerosas ciudades francesas, como Dijon, Pont Chretien, Lille, Nancy, Colmar, Vienne, Bourbille y Estrasburgo. Así mismo, cantaba en el festival que el Centro de Valencia brindaba en el Teatro Principal de Valencia cada 29 de junio.
Capítulo Quinto: los momentos especiales.
Cantar en el extranjero, representando al folclore español a través del aragonés, ha sido para ella uno de sus acontecimientos más especiales. Especial por los encendidos aplausos que recibían, y porque el hecho de cantar la jota fuera de España, hace que sus notas se emitan, se escuchen y se paladeen con una emoción más intensa de lo acostumbrado, dado que la jota era y aún es parte de una esencia y de una identidad. Por ello, siempre ha sonado más emotiva al otro lado del mar o, como en este caso, al otro lado de los Pirineos, que entonces separaban mucho más que ahora.
Para Asunción, que no ha participado en concursos y no conoce la experiencia concreta de recibir un premio, ha sido un gran premio poder compartir la emoción del canto y el baile con grupos folclóricos de otros países. De sus palabras se desprende que se producía una sentida empatía entre los participantes, una comunión de emociones, porque los bailadores y cantadores extranjeros percibían el sentimiento que la jota expresaba, del mismo modo que Asunción y los suyos también sintonizaban la emoción que los otros desprendían. Recuerda, además, que este encuentro casi fraternal de emociones era especialmente intenso con los rusos, a pesar de que respecto a ellos había una cierta rivalidad por las diferencias históricas que el régimen español de entonces se esforzaba en mantener, lo que demostraba, de forma práctica, que la música está por encima de las diferencias políticas y puede unir las conciencias en una sola.
Aunque tendemos a idealizar los recuerdos, siempre hay un fundamento sólido para ello. Así, Asunción rememora, durante su último viaje a Francia en junio de 1976, la actuación en Estrasburgo, en el entorno monumental del patio del Château de Rohan, teniendo, como fondo muy próximo, la labor de filigrana de la soberbia fachada gótica de la catedral de Estrasburgo. Si a la emoción compartida que mencionábamos antes, añadimos este escenario de excepción, entenderemos que ése fuera un momento también muy especial de sus actuaciones por tierras de Francia.
Capítulo principal y final: María Martí, su hija.
A pesar de que a Asunción le quedan muchos años de colaboración con esta Casa, ya se ha solapado con su relevo: María Martí. Respecto a la faceta jotera de su hija, dice Asunción que ella no le ha transmitido nada, que todo es resultado de la ilusión que en ello puso el padre de María, José Luis Martí. Él, que era, y así está reconocido, un gran bailador y un gran jotero, solía decir que “el que tiene voz para cantar la jota y no la canta, debería quedarse mudo”. Por eso, cuando María nació, insistiría con esta frase: “¿y si consiguiéramos que fuera cantadora?” Pues ya lo es. Entre otras cosas, para llegar a ese desenlace, Asunción inició en 2006 un nuevo ciclo jotero, con César Rubio como su segundo y actual profesor.
Y así, la gran satisfacción de Asunción, su mayor recompensa, su momento más especial, por encima de cualquier otro, llega cuando María sale por primera vez a escena para cantar en solitario una jota de estilo. Asunción la escuchó con llanto de emoción, desde el cuarto de las luces. La ilusión del padre, y también la suya propia, se había cumplido.
José Mª Prats Escriche
sábado, 20 de noviembre de 2010
PIEDAD GIL LÁZARO...
En esta 4ª edición de nuestros premios mujeres de jota, que se entregarán en el mes de marzo de 2011, será Piedad Gil Lázaro nuestra jotera homenajeada por Aragón.
Nos llena de orgullo que haya aceptado el reconocimiento y que su nombre figure ya entre las premiadas por Aragón: Mª Auxiliadora Gimeno (1ª edición), Mª Pilar de las Heras (2ª edición), Petra Gracia (3ª edición); y las premiadas por nuestro centro aragonés: Josefa Vidal (1ª edición) y Teresa Abadía (3ª edición).
Así pues, en Marzo de 2011 celebraremos un festival en homenaje a las premiadas y les haremos entrega de este premio que trata de distinguir a aquellas mujeres del mundo de la jota que se han destacado por su calidad interpretativa, por su labor docente o por su excelencia humana.
Piedad Gil, siempre ha sido la eterna compañera de Jesús Gracia, más allá incluso de la muerte del maestro de joteros. Pero Piedad Gil ha sido más,... ha sido una excelente intérprete de nuestra jota, ha sido una gran compañera para quienes con ella compartieron escenarios, ha sido una excelente persona a la que todo el mundo de la jota le profesa un gran cariño. Por todo ello, y por más, será nuestra premiada en el año 2011.
Sin embargo, la historia de Piedad es algo más,… porque Piedad ya triunfó en la jota antes de iniciar su noviazgo y posterior matrimonio con Jesús, porque como bien apuntó la hija de ambos en una entrevista para la radio, cuando se conocieron era Piedad la jotera afamada mientras que Jesús era un inquieto joven que iniciaba sus andanzas joteras. Aunque más tarde, como es por todos sabido, sería Jesús quien iniciaría una brillante carrera en la Jota, obteniendo numerosos premios y reconocimientos, mientras que Piedad decidió asumir un segundo plano en lo artístico en favor de su marido. No obstante, el objetivo de esta semblanza no es recordar a Jesús Gracia, de quien se ha escrito y hablado mucho, sino de Piedad Gil: su esposa, su compañera,… pero, sobretodo y ante todo, una excelente jotera con una excelente trayectoria que hoy traemos al recuerdo.
Piedad Gil Lázaro nace en Paracuellos de Jiloca (Zaragoza) el 14 de abril de 1923. Su lugar de nacimiento habría de marcar su destino jotero, pues las riberas del Jalón y el Bajo Jiloca han sido cuna de decenas de excelentes joteros. Y dice una copla a este respecto…
“Paracuellos de Jiloca
tiene la gracia del agua,
que templa los corazones
y aclarece las gargantas”.
Entre los joteros más afamados de la zona destacan Tomás Marco, nacido en Alhama de Aragón, y la gran Ofelia de Aragón, en Cimballa. También, la muy cercana ciudad de Calatayud vio nacer, entre muchos otros, a excelentes joteros de la talla de Hilario Gallego “el Bolero”, Dámaso Salcedo, Manuel Navarro Rubio, Romualdo Arana o Nacho del Río y Yolanda Larpa, entre los contemporáneos. Pero también fue la antigua Bilbilis romana, cuna de excelentes y destacados autores de coplas como Sixto Celorrio, Francisco Lafuente, Narciso Pujalá, Pedro Montón o José Verón, más recientemente.
Cuando cumple tres años de edad, Piedad junto a su familia, marchan de Paracuellos de Jiloca y se trasladan a Zaragoza en busca de un futuro mejor. Conforme Piedad va creciendo se va apreciando su marcada afición a la jota y su gran admiración hacia las intérpretes de nuestro canto regional. De manera que en 1942, con 21 años de edad, y con motivo de sus intervenciones en fiestas y reuniones de carácter familiar, surgió la idea de que pudiera ser cultivada con éxito la que ya se vislumbraba como una hermosísima voz. Y así fue como Piedad se puso en manos de una de las más destacadas cantadoras del momento, la gran jotera Conchita Pueyo, quien pronto la consideró como a su discípula predilecta. De ella destacó su maestra, su extraordinaria capacidad de captación exacta de las más variadas tonadas y una gran valentía en la expresión de las mismas.
En diciembre de 1942, y con no más de seis meses de aprendizaje, su profesora le anima a participar en el concurso de jota que la agrupación Artística Aragonesa celebraba anualmente en memoria de la portentosa jotera Pilar Gascón. El fallo del jurado, por unanimidad, concedió a Piedad Gil el Primer Premio.
No es de extrañar, pues, que tan tempranamente despertara el interés del maestro Calabia, quien en una actuación de su acreditada rondalla en las emisoras locales, la presentó como cantadora de extraordinario porvenir.
Desde entonces y a raíz de ese importante Premio, Piedad se incorpora al famoso cuadro “Alma de Aragón” dirigido por el maestro Mariano Cebollero, como una de sus más destacadas figuras. Y fue allí precisamente, en la primera salida profesional con este grupo, en el que Jesús Gracia destacaba ya con excepcional personalidad, donde Piedad conoció a este cantador que más tarde habría de ser su marido y el padre de sus dos hijos: Jesús y Piedad. Como a ellos les gustaba recordar, su primer encuentro se produjo en la estación zaragozana del Portillo esperando un tren para Binaceite, donde tenían que celebrar un festival folklórico con el citado grupo. De esta manera se encontraron sus carreras artísticas y sus vidas para, desde entonces, unidos en la jota y en la felicidad del hogar, formar una pareja que se hizo popularísima.
En 1945 Jesús consigue el 1º Premio del Certamen Oficial de Jota, en 1947 y 1948 Piedad obtiene dos segundos Premios en el citado Certamen, en 1949 Jesús conseguiría el Premio Extraordinario y ese mismo año contraerían matrimonio. En 1950 Jesús se alza con el Premio Extraordinario Pascuala Perié y con los ánimos de su esposa, en 1959, se presenta al Campeonato de Campeones alzándose con el máximo galardón que se ha puesto en juego en la historia de la jota cantada.
Todos estos éxitos les valieron a la pareja una gran popularidad y ser requeridos, a lo largo de los años, para integrarse en los más destacados grupos del momento: “Alma aragonesa”, “Raza aragonesa” de Isabel Zapata, “La Jota Aragonesa” bajo la dirección de Ángel Esteso, “Educación y descanso” dirigido por el Maestro Santamaría, “Agrupación Folklórica Mª Pilar de las Heras”,… hasta que Jesús funda su propio grupo “Ronda Aragonesa”, donde finalizarían su carrera artística no sin antes recorrer, juntos y en triunfo, España y numerosos países europeos y americanos.
Tras su retirada de los escenarios, Piedad, se dedicó a acompañar a su esposo a cualquier acto relacionado con la jota para el que fuera requerido. Siempre se les veía acompañados, allá donde iba Jesús le acompañaba Piedad. Vivió en su compañía los mejores y más duros momentos de Jesús como maestro, viendo desfilar por su hogar varias generaciones de joteros que recurrían a su sabiduría como maestro.
No es de extrañar pues, que el 17 de Febrero de 2005, Piedad sufriera el más duro golpe de su vida, enfrentándose a la perdida de su esposo y su compañero tras 56 años de matrimonio y 62 años como pareja.
Como legado de su existencia jotera dejó distintas grabaciones en solitario, junto a su esposo Jesús Gracia y junto al grupo “Ronda Aragonesa” para las casas: Columbia, Vergara, Fonogram y Fontana-Philips,… interpretando jotas solistas, dúos con su esposo que son un modelo de ajuste y buen gusto, jotas de picadillo y diversos temas del folklore aragonés.
En Enero de 2010, se presentaba en Zaragoza una antología de las grabaciones de Piedad Gil. Un trabajo en el que, por iniciativa de la familia, se recoge parte de la obra de Piedad en formato digital y que constituye un hermoso testimonio de su brillante carrera jotera.
De ella dijo Don Demetrio Galán Bergua: “Piedad Gil, además de la autenticidad de su arte, demuestra en todo momento su recia calidad de baturra, su feminidad, sus virtudes y cuentas galas y gracias adornan a la mujer aragonesa…. sus principales características de cantadora… su valentía, su cálida voz y, sobretodo,… la sobriedad, la justeza y el respeto a la pureza de los estilos”.
Poco queda que añadir,… justo es que Piedad sea reconocida como una excelente intérprete de nuestra jota cantada, justo es que lo sea por ella misma, por méritos propios,… más allá de los lazos sentimentales y artísticos que le unieron a uno de los más destacados intérpretes masculinos de nuestra jota cantada. Justo es que Piedad Gil sea reconocida como una mujer que ha vivido la jota de forma tan intensa, justo es también reclamar el reconocimiento de esta “Mujer de Jota”.
César Rubio Belmonte.
domingo, 18 de abril de 2010
COPLAS A PETRA por Toño Julve
pinceladas de una vida
la de la gran Petra Gracia
una mujer muy querida
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Era el año veintinueve
corría el mil novecientos
Petra Gracia Clavería
nacía en Nuez de Ebro
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En este pueblo baturro
un día veintiséis de junio
una estupenda jotera
veía la luz del mundo
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No imaginaban sus padres
Juan Antonio y Jacoba
que su Petrica iba a ser
excelente cantadora
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Aunque en parte era normal
pues le venía de casta
su padre gran estilista
y su prima la Pascuala
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Pues desde que Petra tuvo
algo de uso de razón
comenzó a ser una artista
con garra y con corazón
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Se trasladó la familia
a un barrio zaragozano
el más castizo y jotero
San Pablo, llamado “El Gancho”
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Petrica iba a ser jotera
estaba escrito el destino
pues respiraba la jota
de su familia y vecinos
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Pero además de la jota
que la cantaba y bailaba
con sus boleros y coplas
a todo el mundo embobaba
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Hasta igual que Fred Astaire
Petra bailaba claqué
con chapica en los zapatos
pa’ hacer ruido con los pies
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En funciones infantiles
las del mago Nicolás
iba a Radio Zaragoza
también a participar
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Y cuando no derrochaba
el salero que tenía
su hermanica María Luisa
con cariño le reñía
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Pues se crió muy unida
a sus hermanos y padre
ya que de niña quedó
huerfanica de su madre
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Su debut con seis añicos
fue en el teatro Argensola
con Pepito Tolosana
y bailando bien garbosa
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A partir de ese momento
no dejó los escenarios
y compartió muchos años
carteles extraordinarios
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De la mano de su padre
el gran Juan Antonio Gracia
con su prima la Perié
los Esteso y los Zapata
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María Pilar de las Heras
José Oto y la Galé
también el Pastor de Andorra
y la Mercedes Cartiel
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Con el zagal de Mediana
Maluenda y Pilar Pascual
Pilar Francés, Lucio Cáncer
Y aún más se podrían nombrar
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Hasta jotas riojanas
cantó con “la Riojanita”
que como hacían buen dúo
les quedaban muy bonitas
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Para bailar Petra tuvo
también distintas parejas
y con Joaquín Sancho hizo
una que fue de las buenas
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Muchos otros compañeros
la lista completarían
pues Petra fue requerida
en distintas compañías
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Además de la de Esteso
la de Forns y Cabalgata
en las que nunca faltaban
sus bulerías y zambras
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Pues dominar con destreza
todo tipo de canción
la llevó a ser conocida
como Imperio de Aragón
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Viajando por esos mundos
como ella suele decir
se codeó con famosos
y hasta conoció a Machín
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A muchos otros famosos
como Manolo Escobar
artistas, triunfos, vivencias
que Petra no ha de olvidar
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Experiencias adquiridas
en mil sitios y lugares
y con largas temporadas
en Cataluña y Baleares
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Cansada de hacer maletas
y de tanto ir y venir
se volvió pa´ Zaragoza
para tranquila vivir
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Se retiró, en cierto modo
pues no dejó de cantar
para estar más con los suyos
y así poderlos cuidar
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Hasta el final de los días
en los que vivió su padre
le entregó todo el cariño
sin nunca de él separarse
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Dos fantásticos amores
tuvo Petrica en su vida
uno fue Oswaldo Granell
y otro Mariano García
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Resultado de ese amor
fruto de sendas historias
dos hijos extraordinarios
Ernesto y M. Begoña
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Ellos dos le han dado a Petra
cinco regalos del cielo
los que le alegran el alma
sus cinco queridos nietos
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A todos voy a nombrar
dos mozos y tres mocicas
que son Oswaldo y Ernesto
Ana Luz, Laura y Patricia
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Hoy tu familia y amigos
junto al mundo de la jota
te deseamos por siempre
una vida muy hermosa
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Y te da la despedida
este humilde y mal poeta
quien si te escucha cantar
se queda con boca abierta
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Que esta tierra nunca olvide
quién fue Imperio de Aragón
pequeñica de tamaño
y grande de corazón
Toño Julve, 7 de Marzo de 2010
lunes, 8 de marzo de 2010
Jotas alusivas dedicadas a las Premiadas
MUJERES DE JOTA 2010 EN LA RADIO
Onda Cero - Martes 2 de Marzo de 2010
Gente de Aragón y Zaragoza en la Onda con José Luis Urbén...
http://www.freewebs.com/jlurben11/PROGRAMAS_RADIO/ZARAGOZA_EN_LA_ONDA-2-3-10.rar
http://www.freewebs.com/jlurben10/PROGRAMAS_RADIO/GENTE_DE_ARAGON-2-3-10.rar
Aragón Radio - Sábado 6 de Marzo de 2010
Sección de Alberto Turón dedicada al Folklore Aragonés, en el programa de Oscar Vegas...
http://www.aragonradio2.com/podcast/emision/21296/
Aragón Radio - Domingo 7 de Marzo de 2010
Simplemente Jota con Javier Vázquez
http://www.aragonradio2.com/podcast/musica/simplemente-jota/
También estuvimos en Onda Cero Sagunto y Tele7-Calderona.
Espero que os gusten




